Comment mettre de la vie dans votre Journal ?

Dans cet article, je vous explique la technique d’Art Journaling qui est une technique que j’utilise de plus en plus dans ma vie créative tant elle m’apporte la texture et la structure nécessaire à mes créations et les rend plus subtiles, plus uniques.

Les artistes qui m’inspirent

Définir l’Art Journaling avec des mots ne serait pas aussi puissant que de regarder des créations d’artistes utilisant de manière très soutenue cette technique. Les artistes que j’affectionne particulièrement (mais la liste est bien plus longue que cela) sont :

• Amber K. Creative que vous pourrez découvrir sur sa chaîne Youtube du même nom : https://www.youtube.com/c/AmberKCreative
• Tamara Laporte que vous pourrez découvrir sur sa chaîne Youtube – « Willowing » dont voici un aperçu : https://www.youtube.com/watch?v=krTAczNm8_s
• Dina Wakley que vous pourrez découvrir sur sa chaîne Youtube – « Ranger Ink » dont voici un aperçu : https://www.youtube.com/watch?v=Koq8aEkunas
• Amber Warker que vous pouvez découvrir sur son compte Instagram : https://www.instagram.com/alteredbyamber/
• Sherry London Pollack que vous pouvez découvrir sur sa page Instagram : https://www.instagram.com/alittlecoloreveryday/?hl=fr

Il existe un bon nombre d’artistes inspirants utilisant l’Art Journal 😉 mais en regardant leurs vidéos et travaux créatifs, je pense que cela vous donnera un bon aperçu de ce qui est faisable avec cette technique.

Le matériel utile

Au delà des crayons, marqueurs classique, l’art journal va vous demander d’investir dans un peu plus de matériel.

Support de base :

Tout d’abord, il vous faudra un carnet adapté aux « media mixte ». Cela signifie que le papier est suffisamment épais pour que vous puissiez travailler avec de l’eau, de la colle et des marqueurs indélébiles sans altérer les autres feuilles ni que cela déchire le support de votre création.

Exemple de marque de papier Mixte Media : Canson qui est un bon compromis entre la qualité et le prix.

La couche d’accroche :

Le Gesso noir ou blanc, opaque ou transparent à une importance non négligeable lorsqu’on fait de l’Art Journal. En effet, c’est en ajoutant une couche de ce primer que la création s’épaissit et permet d’accueillir des couches de couleurs (crayons, peintures…) avec plus d’aisance. Travailler avec du Gesso est très intéressant pour « alchimiser » votre création et par exemple transformer un visage pris dans un magazine (où les pages sont souvent très fines) comme je l’explique dans mon article sur le doute créatif.

Elle n’est pas donc systématiquement nécessaire mais permet de préparer votre support à vos prochaines créations et de faire des créations par couche.

Les couleurs :

Ensuite, il vous faudra plusieurs types de pastel soluble à l’eau notamment les pastels NeoColor II de Caran d’Ache qui apporte une pétillance à la création. Il existe plusieurs formats de boites (plus la boite est grande, plus vous avez des nuances de couleurs). Je m’en sors essentiellement avec la plus petite boîte de 10 pastels.

Il y a aussi la nécessité d’avoir des peintures comme l’aquarelle et l’acrylique. Vous pouvez avoir des marques classique comme Van Bleiswijck vous permettant de faire vos essais d’Art Journal avant d’investir dans des marques plus chères comme Liquidex ou Amsterdam qui sont plus pigmentées mais qui donnent un rendu plus intéressant. A nouveau, le compromis est à faire entre la qualité du médium et le prix que vous pouvez y consacrer.

Un crayon gris / noir permet d’apporter plus de contraste aux contours de votre création.

Il m’arrive d’ajouter des spray d’encre mais je suis encore au stade de l’expérimentation donc j’ai peu de retour à vous donner actuellement. Néanmoins, l’utilisation de spray d’encre comme Dylusions permet de donner un côté vibrant à vos créations avec des couleurs métallisées et pétillantes.

Pour terminer cette petite liste (car je pense qu’il y a tellement de média que cette liste est loin d’être complète), j’ajoute les pochoirs que vous pouvez faire vous même ou que vous pouvez acheter dans le commerce. Les tampons déjà tout fait apportent aussi beaucoup de reliefs à la création.

Voilà, c’est ce que j’utilise essentiellement en faisant varier les couleurs et les marques. Je suis contente du résultat sans trop casser ma tirelire pour mes premiers pas dans cette technique magique qui n’en finira pas de m’impressionner.

Quelques unes de mes créations

Les bienfaits de l’Art Journal

Je ne peux plus me passer de cette technique depuis que j’ai découvert que je pouvais allier Journal Créatif et technique d’Art Journal grâce à Anne-Marie Jobin.

Cette technique m’aide à :

• Oser expérimenter de nouvelles couleurs, nouvelles associations. Grâce à cela, je m’autorise à créer ce que je veux.
• Mettre plus de substance dans ma vie. En ajoutant de couches, en écrivant entre chaque couche, j’ai le sentiment de mettre de l’ordre dans ma vie. J’ai le sentiment d’exister, d’avoir ma propre couleur.
• m’éblouir du résultat. Imaginez mon carnet une fois fini, il y a quelque chose de réjouissant de le parcourir et de me dire que c’est moi qui ai créé tout cela !

Cela a une grande importance pour moi comme je vous l’expliquerai dans un de mes prochains articles.

C’est une technique que je ne peux que vous recommander. Je l’ai utilisé dans plusieurs de mes défis et je suis à chaque fois soufflée du résultat et de la détente que cela me procure.

Et si vous tentiez l’aventure de l’Art Journal comme moi ? Mettez l’hashtag #successcreativewoman dans chacun de vos posts et je me ferai un plaisir de commenter chacun d’eux !